“多情惟是灯前影，影不离灯照乾坤。”5月27号、28号晚，由保康县艺术团精心创排的国家艺术基金2019年度资助项目大型原创现代花鼓戏《灯影老屋》，如期在湖北剧院上演，精彩的演出，赢得了各界的广泛赞誉。

以襄阳花鼓戏为演绎载体的《灯影老屋》，对保康当地极具特色的“独臂皮影”、“沮水呜音”、“荆山阳锣鼓”及汉族神话史诗《黑暗传》等楚文化民间非遗元素，进行提炼重织与全新构化。剧目以精准扶贫易地搬迁为时代背景，借助大山深处的一座沧桑老屋，讲述了“独臂皮影”艺人王老九的心路历程以及对传统艺术的孜孜追求。

“《灯影老屋》这出现实题材戏，在戏曲化的水平上、在现代表现上，应该说达到了我国当下戏曲现代性创作的高水平，而我们又是一个县级剧团，那就更加难能可贵了。”中国文联原巡视员李春喜觉得。

“多情惟是灯前影，影不离灯照乾坤。”全剧紧紧咬住一个“影”字，以“寻影”、“念影”、“偷影”、“亮影”为四幕结构，以“塑魂”为品格追求。让老屋与新迁、历史与日常、经济与文脉等外在矛盾，同皮影与世相、幻境与真心、受困与超越等内在冲突，交织在一起，对人物性格和精神世界层层镂刻抉发，以期凿开情感、哲思与诗性的碰撞空间。

武汉市民郭荆玉讲到，自己是在中间一段是看的眼泪直流的，它里面的情节非常感动人，很好看这个戏，启发很大。

中国艺术研究院戏曲所原所长王安奎讲到，有些戏写到文化内涵的时候，容易做学问，一做学问，戏味就少了，这个戏写了文化，但是不是在这做学问，它有些地方很感人，这个很难得，因为观众看戏，最主要是看戏中间什么地方能感动人。

《灯影老屋》摒弃一般同类题材作品“见事不见人”、“应景不应心”的粗糙，它将一座两百年“老屋”，置于古今纵横的坐标轴上，在现实关切、历史传奇、灵魂诘问、文化传承等层面，构建起复调叙事的“四维空间”，既闪耀着民族艺术的瑰丽魂魄，又传递出现代价值的人性观照。

《灯影老屋》编剧刘恩平讲到，皮影在这个戏中，是这个老屋的魂灵，它这个老艺人跟主人翁之间是形影相亲、神魂不离的，所以灯影老屋在这个戏里面赋予了很多象征意味，诗性意味甚至哲理的反思，所以这个戏里面没有给出非常简单的，非此即彼、非黑即白的判断，时代总是向前发展，但是什么东西能够留下来，这是他们在这个戏中要考虑的问题。

据了解，《灯影老屋》自2016年启动，经过不断打磨，2018年10月初次排演。初演完，《灯影老屋》就入选第三届湖北艺术节优秀剧目展演；继而被列入湖北省委宣传部重点扶持剧目、湖北省舞台艺术精品创作工程剧目，并获得国家艺术基金2019年度大型舞台剧和作品创作项目资助。

全媒体记者：望丽红

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